Квартет № 10
ля-бемоль мажор
Соч. 118
I. Andante
II. Allegro furioso
III. Adagio
IV. Allegretto
К работе над Десятым квартетом Шостакович приступил 9 июля 1964 года, почти через полтора месяца после завершения своего предыдущего опуса — Девятого квартета соч. 117. Возможно, стремление пополнить свой портфель ещё одним квартетом было «по меньшей мере отчасти вызвано духом товарищеской конкуренции с близким другом Мечиславом Вайнбергом, который к тому времени сочинил девять квартетов». Произведение создавалось в Доме творчества композиторов близ Дилижана (Армения) и было завершено 20 июля. Посвящено «Моисею Самуиловичу Вайнбергу».
В квартете четыре части: Andante; Allegretto furioso; Adagio; Allegretto — Andante. Третья часть переходит в четвёртую без паузы (attacca). Как и в Девятом квартете, здесь Шостакович не столько ищет новые пути, сколько обобщает свой огромный многолетний опыт мастера крупной инструментальной формы. Подобно почти всем предшествующим квартетам, за исключением Первого и Восьмого, Десятый — ярко выраженный «цикл финала»: смысловой центр тяжести во всех этих произведениях приходится на последнюю часть, самую большую по объёму, богатую контрастами и, как правило, синтезирующую тематическое содержание других частей.
Премьеру Десятого квартета, как и всех предшествующих, за исключением Первого, осуществил Квартет имени Бетховена 20 ноября 1964 года в Малом зале Московской консерватории.
Первая студийная запись Десятого квартета на пластинку была сделана в ночь на 7 февраля 1965 года под руководством звукорежиссёра фирмы «Мелодия» Игоря Вепринцева.
Десятый — один из пяти квартетов Шостаковича, аранжированных Рудольфом Баршаем для камерного оркестра и в этой версии именуемых «Камерными симфониями». Транскрипция Десятого квартета для струнного оркестра, обозначенная как соч. 118а, впервые прозвучала в исполнении Московского камерного оркестра под руководством Баршая не позднее 1967 года.
Период между Тринадцатой (1962) и Четырнадцатой (1969) симфониями, к которому относится Десятый струнный квартет, в биографии Шостаковича был отмечен поиском новых возможностей для обогащения музыкального языка — в частности, через приближение к двенадцатитоновости, как в пассажах, включающих все звуки хроматического звукоряда (эволюция в этом направлении вскоре приведёт композитора к использованию настоящих додекафонных рядов).
О том, что слушатели-современники воспринимали Десятый квартет как очередной, возможно не самый яркий, образец хорошо известной и привычной манеры Шостаковича, свидетельствуют посвящённые этому музыкальному произведению строки из монографии С.М. Хентовой: «Драматизм словно становится внутренне спокойным <...>. Стиль смягчается и даже упрощается. Интонационный строй стабилизируется».
На уровне как мелких, так и масштабных произведений того времени, Десятый квартет, можно сказать, скроен в основном по испытанным лекалам. Для своих следующих квартетов (№ 11–13 и 15) Шостакович найдёт принципиально новые композиционные решения.